以下为群内部分老师观点节选截图
篇幅深刻，慎读！
部分观点截图，篇幅较长，做了节选
因为话题没有范围限制，各自所占的角度不一样，对于理解这个话题的理解也就不一样了。在如今越来越重视原创和版权的今天，信息发达和流通，作为手工业者也要开始注重这一块，反思这一块，在必要的时候要维护自己的权益，编者就遇到很多玉雕人当初没有意识（注册专利）或是公布发表于平台，最后被人模仿，吃很多哑巴亏，不仅自己的客户怀疑连有理也说不清了。
希望大家反思，如果这事发生在你身上你会怎么办？在必要的时候拿起维权的武器，玉雕界已开通原创保护通道（进入玉雕界菜单栏点击原创维权，进入司法保护专利申请），也可以找到玉雕界，我们作为推荐优秀艺术名家作品的同时，我们在舆论道德我们会为各位老师提供平台，保护原创者，提供依据和背书。
撕裂系列·灵何名云原创设计
话又说回来了，关于模仿与抄袭，很多人仍旧对很多概念模糊不清，把一些概念性的东西进行混淆，比如题材与表达形式、职业操守与维权法规、模仿与抄袭等，编者早在三年前对此话题进行了详细的论述，本期我们在来回味一下。
毋庸置疑，玉雕从传承角度来说，就是从模仿开始的，佛像、动物、仿古等等，以师带徒的继承方式一定程度对玉雕人的思考有所“束缚”，其次很多玉雕艺术要遵循一定的“章法”，比如佛像等艺术不能随意地扭曲和曲解。尽管有传统遵循的影子，但在艺术表达或呈现上是不同的。（不能说他做了弥勒佛或佛，其他玉雕人就不能做这个方面的题材，但风格上不尽相同的）
榴开百子作者：刘庆峰
知识普及在艺术界关于如何界定抄袭行为如何辨别抄袭与摹仿和挪移的区别，以及摹仿与挪移对艺术创作的意义，这三者关系上，人们的意见并不一致，认识也不一定清楚，本篇在这里做一个解析。
首先，需要明确的是抄袭是一种窃取行为，不在艺术创作的讨论范畴之内，而摹仿是一种非常古老的艺术研习与传承行为，挪移则是后现代艺术中一种很流行的创作手法。有了这样的认识，再来看这三者到底是怎么回事，以及它们的特征与区别又在什么地方。如此，就有可能对作品进行鉴别与评价了。
就抄袭而言，虽然不在艺术创作的讨论范围，但是由于抄袭的纠纷在艺坛上时有所见，因此还是有评议的必要。而所谓抄袭，可以从动机、目的、方法、表现这四个方面来辨别。抄袭的动机是寻找获利捷径，目的是图利，方法是假冒被剽窃的对象，而表现则是酷似被剽窃的对象。就这四点看，抄袭的最大特征是没有原创性。所以，在艺术层面抄袭不仅存在道德与法律问题，更主要的是与艺术的创造精神相背离。因此，从长远看抄袭者是难以在艺坛上立足的。
邱启敬作品
而摹仿不同，摹仿的动机有多种，一是传道，一是研习；摹仿的目的也有多种，一是弘扬精神，一是光大艺术；摹仿的方法也有多种，一是忠于对象，一是神似对象。而在表现形式上，摹仿之作，不仅要得其形、得其趣，还要得其神、得其意。因此，摹仿并不等同于简单的复制，它是融会了摹仿者的理解、认识和创造在里面的，所以它是一种特殊的艺术研习活动。
后现代艺术中所谓“挪移”是通过反讽或诙谐的方法，在内容或形式上对挪移对象的再造，是从精神上对挪移对象的颠覆。比如，在绘画艺术作品《L.H.O.O.Q》（带胡须的蒙娜丽莎）就是一个典型。杜尚将达芬奇的蒙娜丽莎作为一个元素组织在自己的作品中，颠覆了人们对“美”的看法，使原来的画作得到了又一次诠释，再次获得了新的生命。
望子成龙 作者：卢智勇
接上述话题，所以当新的东西出现时，就变得难能可贵，当然也免不了被被人抄袭和模仿，所以很多玉雕人都很谨慎容易走漏，面对这样的实事有无能为力，所以很多玉雕人的作品时隔很久才公布。而往往在这个地方吃了哑巴亏，若是在玉雕大赛或是平台上发布，那么就会为你维权提供依据，否则成了先入为主的吃亏案件，相信很多玉雕一定吃过不少亏。回到话题，玉雕艺术要想走得更远，未来一定是以原创精神为核心的。有业内指出，新的玉雕环境和氛围需要大家共同努力和构建，玉雕很多时候是将设计性、唯一性、不可复制性，之所以有很多同款充斥，被不断被人复制和抄袭得很多，一来对于市场会形成恶性竞争，造成大量作品积压（市场已供过于求，“买方市场”占主导），对行业不利。二是对原作者是一种冲击，花费大量的研发及设计付之东流。三是对消费者是一种误导和欺骗。
活环麻花镯王金高作品
很多玉雕人对此不愿意把自己的作品公开，尤其是对互联网时代既充满期待，又害怕作品被人模仿，玉雕界在接触多位玉雕名家中，很多玉雕人在此话题上也表示担忧。但在信息时代下，无法逃避而是先入为主，对可信赖和权威平台成为不二选择。 其次，艺术门类在申请专利上比较繁琐、时间慢，产权判断不好评判，国内在专利方面还不够完善等客观因素，同时玉雕人在知识产权等方面比较薄弱。
陈军锋原创设计作品南山
那么，为什么近几年提到的，很多新东西提出就会马上遍及各个玉雕市场的角落，原本艺术品的东西，最后变成了“烂大街”的仿品，总结下来，有六大原因。
六大原因致抄袭泛滥
01利益驱使在现今这个浮躁的社会，大部分的玉雕师向钱看，一味地追求量产，而忽略了玉雕艺术品的创作。
02玉雕师创新能力不足由于行业的特殊性，玉雕师大多数是师徒模式出来的，这部分玉雕师大多数还是照搬师傅的东西，文化素质偏低，缺乏创新能力。
03玉雕师产权意识淡薄玉雕行业目前的种种乱象皆根源于人们知识产权观念的淡薄。在过往的历史中，对自己玉雕作品申请知识产权保护登记的人微乎其微。
04盲目消费驱动对于消费者而言，当然是以最低的价格买到bd官方网最好，殊不知，买到的大多数是抄袭品，这样的作品依葫芦画瓢，外形看起来相似，精髓不在。
05没有规范的市场监管和其他行业相比，玉雕行业的监管几乎为零，也没有权威机构来管理抄袭事件。
06行业协会发挥作用不足在玉雕行业发达的很多地方，行业协会很多，但行业协会在发挥规范行业、规范市场等方面发挥作用不足。
第一种：暗中抄袭／模仿型，稍做修改，自以为能够瞒天过海。
第二种：公然抄袭／模仿型，抄袭／模仿者公开承认他的榜样是谁，美其名曰是用当代手法“演绎”，仿佛这样就能将他挪用他人劳动果实的行为合法化。
第三种：“如有雷同纯属巧合”型，如若“撞车”，纯属冤枉。即使当事人确实是无心，那也只能说明两个问题——1.自己对当代玉雕作品了解不够，自己在炒别人的剩饭都不知道。2.他的作品概念太简单，太容易被别人想到。这样不管是有心无心，得出的结论是一样的——即当事人是位二流艺术家。
如今，玉雕抄袭模仿已经成为行业症痛，那么我们如何保护原创，原创之路到底有多远？随着消费层次及国民的素质、原创者专利维权意识的加强，乃至社会及法律的健全，我们不难发现近年来申请专利的作品越来越多，据一位珠宝设计师介绍，以前申请的周期比较强，现在渠道和时间都在缩短，珠宝设计圈内也开始建立联盟，相互达成意识共同维护原创者权益。
就玉雕行业，需要大家的共同努力，强化原创保护意识，一个良性行业才会有序的发展，玉雕艺术才会有更多的火花，更加地繁荣和绽放。
▲刘东·创作设计稿
文章为饭后茶余之聊，以上抛砖引玉，还是那句老话：
尊重原创、尊重设计，守住底线！莫让你宽容变成别人的纵容，请对你客户负责！
小插曲：突然想起小时候，抄作业的故事。
我：老师！他抄了我作业。
小明：我只是借鉴一下，不存在抄袭。
我：那为啥连解字都和一样都不写？
小明：纯属巧合。
老师：虽然分数都是99，但有些人不光彩。
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